Anglo-americká univerzita v Praze Co je výtvarné umění? Uvnitř programu AAU a fakulty, která ho formuje
Enrique Paredes
Když se ptáte co je výtvarné umění, odpověď je stejně rozsáhlá a rozmanitá jako obor sám. Od klasické malby po experimentální zvukové umění, od kurátorské praxe po digitální média - výtvarné umění zahrnuje širokou škálu tvůrčího vyjádření prostřednictvím vizuálních médií. Na adrese Anglo-americká univerzita (AAU) v Praze. Studium výtvarného umění (VAS) program jde nad rámec definic, ale poskytuje dynamickou, reálnou zkušenost s tím, jak se umění vytváří, studuje a sdílí.
Co je výtvarné umění?
Zjednodušeně řečeno, výtvarné umění zahrnují obory jako malba, kresba, fotografie, sochařství, digitální umění, grafický design a další. V mnoha vzdělávacích zařízeních - zejména když se lidé ptají co je výtvarné umění na střední škole-předmět slouží jako úvod do výtvarných technik, tvůrčího myšlení a dějin umění. Na univerzitní úrovni, a zejména na AAU, se však výtvarné umění stává platformou pro kritické zkoumání, profesní růst a interdisciplinární inovace.
Program Visual Art Studies (VAS) na Anglo-americké univerzitě je více než jen místem, kde se můžete učit, je to pulzující tvůrčí ekosystém, který formují některé z nejvlivnějších osobností současného středoevropského uměleckého světa. Díky studijnímu plánu, který hladce spojuje klasické základy s nejmodernější praxí, je skutečným srdcem programu jeho vyučující: skupina renomovaných kurátorů, umělců a historiků, kteří umění nejen učí, ale také jím žijí.
Program zakořeněný v pražské umělecké scéně
Pedagogové VAS AAU nejsou jen pedagogové - jsou aktivními účastníky globální umělecké konverzace. Mnozí z nich pocházejí přímo z institucí, které určují uměleckou identitu Prahy: Národní galerie v Praze, Kunsthalle Praha, Centra současného umění DOX, MeetFactory a Společnosti Jindřicha Chalupeckého a dalších. Jejich zapojení zajišťuje, že se studenti seznámí nejen s teorií a dějinami umění, ale že se také ponoří do vyvíjející se reality současného světa umění.
Výuka často probíhá přímo v galeriích a muzeích, kde jsou studenti v přímém kontaktu s významnými sbírkami a výstavami. Tento přístup mění Prahu v rozšířenou třídu, kde se studenti v reálném čase zapojují do prostor, kde se umění vytváří, kurátoruje a konzumuje.
Seznamte se s fakultou, která stojí za plátnem
Dějiny a teorie umění: Od antiky po digitální věk
- Doc. PhDr. Josef Záruba-Pfeffermann, PhD. nabízí hluboké základy klasických dějin umění.
- Karolina Doleňská, PhD., bývalý kurátor moderního a současného umění v Národní galerii v Praze, propojuje historické znalosti se současnými trendy. Její publikované práce, jako např. Znovu krása a Originál v digitálním věku nadále ovlivňují diskurz o umění v digitální éře.
Kurátorská studia: Kurátorství budoucnosti
- Christelle Havranek, hlavní kurátorka Kunsthalle Praha, vyučuje metodologii kurátorství přímo z pohledu pracujícího profesionála.
- Alice Němcová (Národní galerie v Praze) a Karina Kottová (bývalý ředitel Společnost Jindřicha Chalupeckého) nabízejí špičkový vhled do kurátorství moderního a současného umění.
- Lea Petrik, kurátorka a výzkumná pracovnice, poskytuje praktické zkušenosti se současnou kurátorskou praxí.
Ateliér a konceptuální umění
Umělci v akci: Z ateliéru na ulici
- Alena Foustková, konceptuální umělkyně známá na mezinárodní i místní úrovni díky své samostatné výstavě v Museu Kampa, vede studenty v oblasti ateliérové praxe, grafických technik a kreativního designu v podnikání.
- Veronika Bromová, významná osobnost současného českého umění a vedoucí Ateliéru cross-media na AVU, vyučuje cross-media techniky a umožňuje studentům pracovat s různými formáty.
- Jana Babincová, malířka známá svými geometrickými a rytmickými kompozicemi, vede kurzy současné malby.
Fotografie, video a budoucnost digitálního umění a nových médií
- Dragan Dragin se specializuje na portrétní fotografii a galerijní praxi a nabízí propojení uměleckých a profesionálních fotografických technik.
- Barry Wan, mezinárodně uznávaný skladatel a zvukový umělec, představí průkopnický kurz o umělé inteligenci a digitálním umění. Jeho dílo bylo provedeno od Evropy po Severní Ameriku a je známé svou intermediální komplexností.
- Daniel Vlček, malíř a hudebník, vytváří hybridní díla, která používají zvuk a výtvarné umění jako jeden jazyk. Jeho inovativní postup - používání vinylových desek jako malířských nástrojů - nutí studenty přemýšlet o průsečíku média, sdělení a materiálu.
Fakulta mentorů
Výjimečnost programu VAS spočívá v trvalém mentorství studentů, a to nejen v rámci strukturovaných kurzů, ale také v úzké spolupráci na závěrečných projektech a diplomových pracích. Ať už studenti připravují svou první výstavu, vypracovávají kurátorský návrh nebo experimentují s novými médii, jsou podporováni mentory, kteří už to všechno zažili, často na mezinárodní scéně.
V tomto programu se studenti nejen učí o umění, ale zažívají ho jako praktici, spolupracovníci a začínající profesionálové. Díky učitelskému sboru, jehož práce formuje muzea, galerie a kulturní diskurz v Praze i po celém světě, nabízí program Visual Art Studies na AAU kreativní vzdělání, které je stejně ambiciózní a živé jako město, které nazývá svým domovem.
Co odlišuje program výtvarných studií AAU od ostatních
Takže, co je výtvarné umění v AAU? Je to praktická, mezioborová zkušenost, kde se galerie stává učebnou a vyučující jsou aktivní praktici, kteří každý den utvářejí obor. Ať už přicházíte ze střední umělecké školy, nebo přecházíte z jiného oboru, program AAU nabízí startovací rampu do profesionálního světa umění, založenou na tradici i inovaci.
